艾青的《生命》原文(精选好句105句)

生命艾青赏析

1、艾青对生命的理解

(1)、一是从静态的绿(即各种树木，山水的绿)，写到动态的绿(风雨、阳光都是绿的)；

(2)、另外，诗的写法上也独辟蹊径，不去描绘木棉外貌的秀丽挺拔，却用了一连串精妙的喻象从各个角度反衬出木棉的品格、特征、信念和抱负。借用一系列自然物进行象征类比，对攀附(“凌霄花”)和单方面奉献(“险峰”)这两种以一方的压抑、萎缩和牺牲为爱的前提的爱情观作了深刻的否定，这正是以对立的价值面对现代爱情理想构成的深刻有力的反衬。行正面抒写理想的爱情观：爱情的双方在人格上完全平等，既保持各自的独立个性，又互相支持，携手并进。真正的爱情就应该既爱双方的人品，也爱他的理想——忠于祖国。

(3)、他建国前的诗歌，就一向充满沉郁而丰盈的情感内容。内中不乏感伤，但也时有悲壮，也凄迷，到后来又注入了激昂。但无论如何，总是那样饱满，那样深沉，对人民，对祖国，对生活，对时代，对社会，对人生，有抒不尽的情，诉不完的爱。供参考。

(4)、总而言之，诗人以新奇瑰丽的意象、恰当贴切的比喻热情而坦城地歌唱了诗人的人格理想，比肩而立，各自以独立的姿态深情相对的橡树和木棉，诗歌对爱情理想的歌唱、高扬，树立在极有思想含量、极有力度的否定之上。她用她的敏感、清醒和深刻喊出了女性对独笠人格、健全心智、男女平等的向往和追求。她不被世俗所羁绊，表达了一个成熟的知识女性对理想爱情的憧憬,也由此早就了新中国历史上最伟大的爱情诗！

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(6)、原名蒋海澄，浙江金华人，中国著名现代诗人，主要作品有诗集《大堰河》、《北方》，《他死在第二次》、《黎明的通知》。1945年出版了散文集《走向胜利》，解放后出版了《欢呼集》、《黑鳗》、《艾青诗选》等。

(7)、王继波《(我爱这土地)的意象艺术》:"土地"是艾青常用的一个意象，可以说那是他的又一生命。

(8)、作为新时期文学的代表作，《致橡树》在文学史上的地位是不言而喻的。

(9)、“我知道／这是生命／让爱情的苦痛与生活的忧郁／让它去担载罢，／让它喘息在／世纪的辛酷的犁轭下，／让它去欢腾，去烦恼，去笑，去哭罢，／它将鼓舞自己／直到颓然地倒下！”

(10)、王剑玲，一个才疏学浅，但心中怀有诗和远方、坚定不移的热爱着生活的初中语文教师。默默耕耘，静等花开！

(11)、艾青创作的《树》作品的历史背景，这首诗创作于1940年。中国的抗日战争进入到了最艰难的时刻，中华民族也到了最危急的时刻。这时的中国大地，一片阴云密布，中日双方正经历着力量的平衡阶段。双方力量已发生变化，抗日战争已经从日军的进攻和我军防御，转变成双方力量相当，转入到更加艰苦的相持阶段。

(12)、一九八一年的诗歌作为“精神文明的花朵”，在不少篇章中还洋溢着对美好的事物的迷恋与向往，歌颂生活中的新事物，歌颂锦绣江山，歌颂温暖的友谊，歌颂一切在跃动与闪烁的生命。老诗人艾青写的《梦》(《人民文学》第3期)，抒发了“钢丝床上有痛苦，稻草堆上有欢晤”的真情实感，表示了对物质贫困然而精神富有的生活的依恋与追求。

(13)、作者用细腻的笔触给我们展现了一幅恬淡、宁静、明媚的田园风光，在那里人们各归其位，悠闲地活着，展望着春天带给他们的未来和幸福，这幅画面与现实的残酷、黑暗形成了非常强烈的对比，严重冲击着人们的心灵，也让人更加痛恨现实的阴暗。

(14)、艾青的诗歌以它紧密结合现实的、富于战斗精神的特点继承了“五四”新文学的优良传统，又以精美创新的艺术风格成为新诗发展的重要收获。

(15)、1928年中学毕业后考入国立杭州西湖艺术院。1933年第一次用笔名发表长诗《大堰河——我的保姆》。1932年在上海加入中国左翼美术家联盟，从事革命文艺活动。

(16)、欢迎各位老师及同学表达自己的看法，可以是自己对于诗人或者本诗的想法以及信息补充，亦或赏析等，我们会在评论的前三名送出新诗的电子版资料，名单会在一周后公布哦，快来留言吧~

(17)、如何读诗？我们要了解作者、作品及背景；了解诗歌内容，把握诗歌的思想感情；找到并体会诗歌的意象和品味语言的味道。亲爱的同学们，万般滋味皆是生活，生活不只有眼前的苟且，还有诗和远方的田野，而诗就在你我心中！让我们坦然面对生活的阳光和风雨，勇敢的做生命的歌者。期待大家的精彩表现哦，回见！

(18)、《吹号者》没有纯客观的抽象，都是有真情实感的，是作者的人生体验的结晶，带有诗人的某个历史时期的真实的哀伤、痛苦和期望，以及诗人与现实人生的联系。

(19)、在宣告了自己“相依独立”的爱情理想后，诗人以更加丰满的意象对这一意象给以具体的展示：

(20)、探究示例：艾青诗歌的中心意象是：土地与太阳。

2、艾青的《生命》原文

(1)、艾青创作的第二个诗歌高峰是1978年以后。此时，他的诗风发生了很大的变化，诗句更为整齐、诗情更为深沉、诗意更为警策。比如《鱼化石》，写鱼化石裹身岩层，重见天日，却没了活力，没了叹息，听不见浪花，看不见蓝天碧水。诗人由此引发对生命本质的思考：“离开了运动，就没有生命”。又如《镜子》，写《镜子》是“一个平面，却又是深不可测”，因为它从不掩饰，所以有人喜欢它，有人躲避它。

(2)、《生命》这首诗，写得清晰而深邃，明快而含蓄。在明快之中能使人感到深邃而博大的思想，不愧是高手的杰作。

(3)、艾青诗歌的中心意象是土地和太阳，请结合具体的诗歌，说说土地凝聚了作者怎样的情感，太阳表现了作者怎样的追求？

(4)、我们知道意象是诗歌的基本元素。诗人在创作诗歌作品时,赋予了意向主观上的情感和认识。

(5)、誓词"一样严肃，又像"血"一样庄严，十分强烈，震撼人心。诗人用了四行象征性的诗句，来概括"我"的使命。这四句诗并没有具体所指，但它们以更形象、更广泛的泛指性，扩大加深了这使命的内涵。作者所深深爱着的这土地，正在经历着一场历史的大搏斗，大变革。人民在奋起，民族在觉醒，"无比温柔的黎明"已经可望了……作者作为一只鸟，就要为这一伟大的时代歌唱。其写实和象征交织。作者用写实和象征的手法，描绘了一组鲜明的诗歌意象，分别赋予"大地"、"河流"、"风"、"黎明"等意象不同的象征和暗示意味。但作者对祖国的"黎明"也抱有乐观的信念，作了美妙的抒写。

(6)、在他的诗歌中，饱满的进取精神和丰富的生活经验带来鲜明的形象，不仅指人，也包括物，以及思想等的形象化。

(7)、赤裸的臂，蓝色的血管，五个手指……诗人刻划得多么鲜明生动!这里并无炫耀的华词，并无对于生命的慷慨激昂的赞美，更没有晦涩难懂的隐喻。而是实实在在的描绘。而正是在这样平易的描绘中，渗透着诗人对于生命的理解。

(8)、作者艾青诗歌中的土地情结以及土地在作者诗中具有多重象征意义。作者艾青堪称"土地的歌者"，"土地"构成了作者诗歌的中心意象。"土地"这一意象是民族精神的象征，中华文明的象征，也是祖国命运的象征，其中聚集着作者对祖国和大地母亲深深的爱，这种感情在这首诗中得到充分的反映:诗人表示要像鸟一样歌唱祖国大地;死了，也要使自己融进祖国的土地中。"土地"的意象也凝聚着作者对生于斯、耕作于斯、死于斯的劳动者最深沉的爱，对他们的命运的关注与探索。这里的"土地"，不再单纯是客观景物，而是贯注了作者主观情感的"象"。作者对苍老、衰弱、正备受苦难的祖国感到万分悲哀，挟着这份感情，用忧郁的目光扫视周围时，寂寞、贫困的旷野的载体--土地便进如作者的脑海。作者通过吟唱土地这一个"象"，诅咒摧残土地的人，幻想着土地能焕发出生命的活力。在诗中，作者的歌喉虽然沙哑但却宽厚，虽然悲哀但却博大，显示出一种雄浑的生命感;虽古朴但却苍劲有力，因为土地是孕育万物的基础。正是由于有了对土地的这种热爱和眷恋，作者笔下的另外三个意象便顺流而出。"河流"的前面加上"永远汹涌着"和"悲愤"两个形容词，"风"前面加上"无止息地吹刮着的"和"激怒"两个修饰语，就把"河流""风"这两种外在的纯景物变成了含有作者主观情思的"象"，就把悲愤和激怒的人民为了挽救土地的那种不屈不挠、前仆后继、奋力抗争的革命斗争形象地表现了出来。"黎明"这个意象表明作者坚信在人民风起云涌的斗争中必将迎来曙光，迎来胜利。但是作者意犹未尽，"--然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面"表达了作者对土地执著的爱。最后两句"为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……"再回归到土地这个意象上来，深化了文章的主题。

(9)、诗人在构建了这些意象并一一予以否定，已为推出并突显自己的爱情理想蓄足了势，铺平了路，但诗人仍觉语力不足，所以又用了“不，这些都还不够！”把否定的语力再度加强。在扫除了各种障碍后，旗帜鲜明地亮出了自己的爱情宣言：我必须是你近旁的一株木棉，/作为树的形象和你站在一起。这时，在把一切与自己爱情理想不相干的已有的诸种“爱情模式”彻底划清界限后，诗人用了表强调的语气副词“必须”，语气是何其的决断。“我”不仅要成为“你近旁的一株木棉”，而且“必须是你近旁的一株木棉”，更得“作为树的形象和你站在一起。”诗中用“木棉”与“橡树”分别比喻阴柔独立的女性和刚硬挺拔的男性，象征着诗人所倡导和热情讴歌的爱情理想――“相依独立”的情爱模式。“相依”是因其有两情相悦的爱情基础；“独立”是因为各自人格独立、身心自由，又各自事业有成。“男”与“女”生理意义上的两性，不再是文化意义上的两极，不再受任何已有程式的限制。“我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。”这无比自信而坚定的呐喊，是诗人洞悉人生、跨越古今，走过漫漫心路后的生命体悟。我们不难看出，与传统、现代所倡导与奉行的各种爱情观相比，“相依独立”是诗人崭新的爱情理想，是女诗人站在新时代黎明的起点向新一代的女性吹响的嘹亮号角！

(10)、诗的首句集中展现了作者对土地的一片赤诚之爱。在个体生命的短暂、渺小与大地生命的博大、永恒之间，作者为了表达自己对土地最真挚、深沉的爱，把自己想像成“一只鸟”，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔。全诗表现出一种“忧郁”的感情特色，这种“忧郁”是对灾难深重的祖国爱得深沉的内在感情的自然流露，它源自民族的苦难，因而格外动人。这里有深刻的忧患意识，有博大的历史襟怀，有浓烈的爱国真情。这种忧郁表现在两点：其强烈的抒情色彩。这首诗可以说是作者的自白。作者采用了“直接”的抒情方式，来表达自己对土地的感情。它像“誓词”一样严肃，又像“血”一样庄严，十分强烈，震撼人心。诗人用了四行象征性的诗句，来概括“我”的使命。这四句诗并没有具体所指，但它们以更形象、更广泛的泛指性，扩大加深了这使命的内涵。作者所深深爱着的这土地，正在经历着一场历史的大搏斗，大变革。人民在奋起，民族在觉醒，“无比温柔的黎明”已经可望了……作者作为一只鸟，就要为这一伟大的时代歌唱。其写实和象征交织。作者用写实和象征的手法，描绘了一组鲜明的诗歌意象，分别赋予“大地”、“河流”、“风”、“黎明”等意象不同的象征和暗示意味。但作者对祖国的“黎明”也抱有乐观的信念，作了美妙的抒写。

(11)、我爱艾青的诗、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来.在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”.

(12)、诗的第二节，诗人笔锋一转，转而对“我”进行了一个近镜头的特写，“眼里常含泪水”这样一个静态的特写，表现了悲愤痛苦的情感恒久萦绕于“我”的心中。最后两句是全诗的精华，它是那个苦难年代里一切爱国志士对祖国最真挚情感的告白。

(13)、有人深感当下诗歌比较小众并正在走向没落，就此请教余光中。先生认为，当前的阅读越来越多元化，这是大趋势，而诗歌是指向心灵的艺术，只要人们在精神层面有需要，它便永远不会落寞。

(14)、"这是应该的/依照我的愿望/在期待着的日子/也将要用自己的悲惨的灰白/去衬映出/新生的跃动的鲜红。"

(15)、舒婷是朦胧诗派的代表作家之一。她的诗注重自我表现，追求心灵的自由，诗作贯穿着以个性和人道主义为核心的人生忧患意识和社会批判意识，表达了对现代社会人的处境的关怀。她的诗富于想象，而且刻意有新的创造，能在一些常常被人漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理，在艺术表现上往往采用暗示、局部或整体象征的手法，注重诗歌意象的组合，由意象群构成整体性的诗歌象征结构，给读者留下了广阔的想象、阐述的余地，从而给诗歌带来了朦胧美、含蓄美、弹性美。

(16)、《致橡树》是女诗人舒婷创作于上世纪70年代末的一首著名的诗篇，该诗热情讴歌女性的人格独立，坦诚歌唱诗人的爱情理想，被誉为新时期新女性的“爱情宣言”。上世纪90年代曾入选高中语文课本，是舒婷诗作中流传最广、影响最大的一篇。该诗问世三十年间，赏析评价的文章为数颇多，但是大多是从诗歌的主题、意象、表现手法等方面进行评价的，对其语言特点一般都是附带性地谈一谈，并未将语言的使用与诗歌的主题、意象、表现手法等结合起来进行分析与挖掘，这在很大程度上制约了对诗的理解质量，也消解了赏析评价的深度。笔者曾经问过不少大学生和多次讲过这首诗的语文教师这样的问题：诗中“甚至日光，甚至春雨”两句诗究竟何意？令人失望的是，几乎无人能做出较为满意的回答。因为一般人的鉴赏诗歌的习惯，都是重视对诗的整体把握、诗的主题与表现手法等，很少有人去关注诗的语言，至于更细微的用词等，就更不会去仔细琢磨了。我们看不到有哪篇鉴赏与评价的文章谈到过两句诗究竟象征什么，表达什么意思。

(17)、下面，诗人写自己对生命的感慨了，几句诗，便形象地概括出生命的历程：

(18)、赤裸的臂，蓝色的血管，五个手指……诗人刻划得多么鲜明生动!这里并无炫耀的华词，并无对于生命的慷慨激昂的赞美，更没有晦涩难懂的隐喻。而是实实在在的描绘。而正是在这样平易的描绘中，渗透着诗人对于生命的理解。

(19)、到哪儿去找这么多的绿：墨绿、浅绿、嫩绿、翠绿、淡绿、粉绿.....

(20)、下一节的群体意象则重在表达“相依中的独立”：

3、生命艾青诗评

(1)、“永远分离”而又“终身相依”，这就是诗人理想的“伟大的爱情”。诗人这看似矛盾的表述其实是对“相依独立”情爱理想的最恰当的人生体悟。“分离”是外在的，表象的；“相依”则是内在的，本质的。人生是一门艺术，爱情更是这一艺术中最精彩的华章；爱情是哲学，唯有用生命来体悟这门哲学的女性，才能洞悉其全部奥妙。这就是舒婷《致橡树》中阐发的尖锐深刻的诗化哲理，也是这首诗弥足珍贵的思想价值与艺术价值。

(2)、有人深感当下诗歌比较小众并正在走向没落，就此请教余光中。先生认为，当前的阅读越来越多元化，这是大趋势，而诗歌是指向心灵的艺术，只要人们在精神层面有需要，它便永远不会落寞。

(3)、施建清《一只常含泪水的鸟》:诗离不开诗人的体验，诗人的情感也必须融合在时代的痛苦与欢乐中。

(4)、诗歌在让读者宣泄痛苦和烦恼的同时，并不使人感到消沉和绝望，而是有"置之死地而后生"的快感，深刻反映其所经历的时代的社会风貌，具有较高的艺术价值。

(5)、这种爱情既不意味着要凌逼和挤迫对方，也不意味着两者毫无区别，只是为了“根，紧握在地下，/叶，相触在云里。/每一阵风过，/我们都互相致意，/但没有人/听懂我们的言语。”那怕是一点微风掠过，都能引起共同的颤栗。他们心心相印，没有谁能听懂他们的话语。这木棉用一种为橡树自豪、为自己骄傲的口吻说道：“你有铜皮铁干，/象刀、象剑，/也象戟；/我有红硕的花朵，/象沉重的叹息，/又象英勇的火炬。”显然，木棉深深懂得她和橡树各自的特点和价值；他们双方不能互相取代，倒应充分发挥各自的特长。在这里，她毫不掩饰地颂赞橡树的男性美和阳刚气概，豪壮挺拔，锋芒毕露,毫不掩饰地告诉人们她所追求的爱情。橡树是高大威仪的，有魅力的，有深度的，并且有着丰富的内涵——“高枝”和“绿阴”就是一种意指，此处采用了衬托的手法。诗人不愿要附庸的爱情，不愿作趋炎附势的凌霄花，依附在橡树的高枝上而沾沾自喜。诗人也不愿要奉献施舍的爱情，不愿作整日为绿阴鸣唱的小鸟，不愿作一厢情愿的泉源，不愿作盲目支撑橡树的高大山峰。诗人不愿在这样的爱情中迷失自己。爱情需要以人格平等、个性独立、互相尊重倾慕、彼此情投意合为基础。诗人要的是那种两人比肩站立，风雨同舟的爱情。诗人将自己比喻为一株木棉，一株在橡树身旁跟橡树并排站立的木棉。两棵树的根和叶紧紧相连。诗人爱情的执著并不比古人“在天愿做比翼鸟，在地愿为连理枝”逊色。橡树跟木棉静静地、坚定的站着，有风吹过，摆动一下枝叶，相互致意，便心意相通了。那是他们两人世界的语言，是心灵的契合，是无言的会意。

(6)、1996年5月5日凌晨4时15分因病逝世，享年86岁。

(7)、你有你的铜枝铁干，/像刀，像剑，也像戟，/我有我的红硕花朵，/像沉重的叹息，/又像英勇的火炬，/我们分担寒潮、风雷、霹雳；/我们共享雾霭、流岚、虹霓。

(8)、《吹号者》没有纯客观的抽象，都是有真情实感的，是作者的人生体验的结晶，带有诗人的某个历史时期的真实的哀伤、痛苦和期望，以及诗人与现实人生的联系。

(9)、Lettheflamesclimbhigherandhigher!

(10)、1935年，出版了第一本诗集《大堰河》。1957年被错划为右派。曾赴黑龙江、新疆生活和劳动，创作中断了二十余年。1979年平反后，任中国作家协会副主席、国际笔会中心副会长等职。1985年获法国文学艺术最高勋章。

(11)、这首诗是写黎明时田野上的景色及自己的感受。诗歌一开始,作者就精心选取了三个色彩词“紫蓝的”“青灰的”“绿的”,为读者勾勒了一幅鲜明、和谐的画面。在以上静态描绘的基础上,又以“草原上流。”

(12)、但其实惊醒他的并不是天边滚来的声音，而是他对于黎明的“过于殷切的想望。”他意识到自己是黎明的通知者。因此，他起身立即拿起号角。从这里我们又可以深刻地领会到一首诗的语言和节奏是怎样生成的。

(13)、这里要特别指出的是，诗人写生命，诗中只精心地刻划了一只手臂。没有写人的脸，更没有写其他部分。这种以点带面的创作方法，在这首诗中，起到了突出的作用。

(14)、《致橡树》是一首绝美的爱情诗,其作者舒婷是中国当代杰出的女诗人,她宣扬的且被人接受的对旧伦理、旧观点、旧婚姻的彻底否定也的确激励过整整一代人。它是朦胧诗派的代表作之一。

(15)、艾青的诗歌没有华丽的藻饰，也缺少生硬的欧化句子，语言朴素动人。诗歌形式行散不拘，却有内在的节奏和旋律，很适合朗诵。我们将在班里举办艾青诗歌朗诵会，请每一位同学积极参与，我们在小组朗诵的基础上，确定朗诵篇目、朗诵形式(如独诵、双人朗诵、齐声合诵或多人轮送，也可以配乐、配视频朗诵)，推选参赛选手，参与比赛。朗诵时注意重音停顿节奏等，把握诗歌的情感基础，读出感情，读出韵律。

(16)、艾青的诗在形式上不拘泥于外形的束缚，很少注意诗句的韵脚和字数、行数的画但是又运用有规律的排比、复沓，造成一种变化中的统一。

(17)、突然一阵风，好像舞蹈教练在指挥，所有的绿就整齐地,按着节拍飘动在一起......

(18)、这两句诗是诗中出现的第五类爱情模式――“女强人式”爱情模式。它由“日光”与“春雨”两个意象构成。谓之“女强人”有何依据？万物生长靠太阳，“日光”何其重要！春苗盼春雨，没有春雨春苗就会枯死，“春雨”何等金贵！这种女性，里里外外一把手。家庭中唯我独尊，男人也得俯首帖耳；社会上呼风唤雨，听我号令。“半边天”何足谓其能，“一手遮天”方可状其势。试想，男人在这样的铁娘子面前哪配得上什么靠山，简直就是一枚任她摆布的棋子。这种女中豪杰就一定能够获得理想爱情吗？不见得。所以诗中用了语气副词“甚至”，隐含了“甚至……，也不……”这样让步性的否定意味。这两句诗用散文化的句子可以转述为：“我如果爱你，甚至让我做万物离不了的日光，我也不做；我如果爱你，甚至让我做给春苗以生命的春雨，我也不做。”可见，“甚至日光，甚至春雨”两句诗从表面看虽然是肯定句，但表达的意思却是否定的。

(19)、声明：本文来源于名校教研语文。转载出于传递信息和学习之目的。

(20)、Downtheunfathomable,dark-coldabyss

4、

(1)、这场正义的民族抵抗战争正给予全体中国人民一次深刻洗礼，使他们的灵魂在艰难的战争中经受严酷的锻练，民族觉悟和民族自信日益觉醒。艾青及时敏锐地观察到了这股时代激流和社会力量的动向，十分自信确定意识到中华民族的觉醒已经开始，势不可挡。正是在这种思想和激情下，他提笔写下了这首振奋人心的作品《树》。

(2)、艾青的诗有着执着的现实意识和包括从现代诗派借鉴来的表现力。因而他的诗一方面具有活生生的现实画面与生活形象，另一方面，诗的形象又具有极宽泛的概括层面和深邃的暗示性。诗的开头两句：“雪落在中国的土地上，/寒冷在封锁着中国……，以舒缓沉郁的叙述性语调所表现的沉重，忧郁的感情，构成了贯串全诗的基本情绪和反复出现的“主题”。这里，整组画面既是北方寒夜的生活写照，同时也是诗人对时势的一种高度概括。采用“寒冷”“封锁”这样极富弹力与表现力的语言，就更加充实了诗歌形象的容量。几个有着绘画造型特征的、渗合着诗人情感的构图，组成一幅幅向四面延伸、扩展的画面，使诗人所表达的基本情绪得到具有生活实感的证实，赋予这一情绪以厚实的生活根基；同时，随着诗人心理的推移而推移的事象、画面，也带有扩展意义的象征意味。无论是赶着马车的农夫、坐在船头的少妇，还是离家的年老母亲——这些在寒冷的夜晚出现在林间、河上、旷野的夜行者，既是为自己生活而搏斗、为命运所驱赶的劳动者，同时，也是在生存线上挣扎、苦斗、寻找着道路的中国民众的形象。在寒夜中离家的年老母亲和失去土地、家畜的劳动者的困境的描述之后，“中国的路”是“如此的崎岖”，“饥馑的大地”“伸出乞援的颤抖的两臂”的句子，都已包含着抽象性的概括。崎岖的路与伸出双臂等状态，都扩展为对中国人民生活和斗争的情景的暗示，扩展为对一种普遍性的激愤情绪的概括。

(3)、艾青，1910年3月27日生于浙江金华，现代文学家、诗人。

(4)、但其实惊醒他的并不是天边滚来的声音，而是他对于黎明的“过于殷切的想望。”他意识到自己是黎明的通知者。因此，他起身立即拿起号角。从这里我们又可以深刻地领会到一首诗的语言和节奏是怎样生成的。

(5)、艾青的诗在形式上不拘泥于外形的束缚，很少注意诗句的韵脚和字数、行数的画但是又运用有规律的排比、复沓，造成一种变化中的统一。

(6)、作者通过描述自己生活在祖国的这块土地上，痛苦多于欢乐，心中郁结着过多的"悲愤"、"无止息地吹刮着的激怒的风";然而，这毕竟是生他养他的祖国，即使为她痛苦到死，也不愿意离开这土地--"死了"以后连"羽毛"也要"腐烂在土地里面"。表达了作者一种刻骨铭心、至死不渝的最伟大、最深沉的爱国主义感情。

(7)、二段：用激情/活力使生命有意义，价值。四段：“深邃的角落...赞颂你瀑布似的歌声”处处有光明，比喻，对生命活力的显现像瀑布。就连没有光的角落也被震撼。

(8)、Risefromthegroundtotheheavens　

(9)、诗人以淳厚的笔触为吹号者的牺牲写下一曲高昂的哀歌。吹号者死的壮丽无比，直到“被一颗旋转他的心胸的子弹打中了”才寂然地倒下，然而号声并没有中止。最后两段诗使吹号者和映着血和阳光的号角得到了永生。

(10)、赏析《艾青诗选》中诗歌的意象和语言，进行专题探究。(结合课本，组交流，小组代表发言)

(11)、在艺术表现上，诗歌采用了内心独白的抒情方式，便于坦诚、开朗地直抒诗人的心灵世界：同时，以整体象征的手法构造意象，使得哲理性很强的思想、意念得以在亲切可感的形象中生发、诗化，因而这首富于理性气质的诗却使人感觉不到任何说教意味，而只是被其中丰美动人的形象所征服。诗歌之所以采用整体象征，也由于诗人的构思意图不一定把作品题旨局限于爱情的视野。

(12)、★《艾青诗选》中优美语句及赏析艾青诗选摘抄好词好句

(13)、不错，诗是讲究含蓄的。但含蓄并不等于费解，让人摸不着头脑。艾青坚决反对晦涩，他说：“晦涩是由于感觉的半睡眠状态产生的；晦涩常常因为对事物的观察的忸怩与退缩的缘故而产生。”他热烈呼吁“用可感触的意象去消泯朦胧晦涩的隐喻！”

(14)、Allheedyourearth-shakingsummons

(15)、土地是个博大的意象，诗人选择它来作为寄情和倾诉的对象，其境界极其广阔，然而又将这些感情浓缩在10行的诗句里，取得了极佳的艺术效果。这首先是因为作者不是从实处落笔，而是从虚处落笔，不是直写自己与土地的关系，而是通过想像把自己虚拟为"一只鸟"，借鸟儿与土地的关系来展开全诗的艺术境界，使诗的整体构架显得巧妙自然，浑然不觉。诗中的"鸟"，仅是泛指，具有象征性，不像古诗词中那些实指(如杜鹃、鹧鸪等)。"用嘶哑的喉咙歌唱"，是一句引人注目、令人心动、值得品味和沉思的诗句，也是全诗中深化作者对土地感情的一个奇异的亮点。本来，鸟声是优美清脆的，不存在"嘶哑"的声音，但作者却特别亮出"用嘶哑的喉咙歌唱"。这是当时悲壮的时代氛围(抗战初期)、作者特殊的个性与气质以及作者特殊的表达需要等，共同作用于鸟儿形象而产生的审美意象，它大大提升和强化了形象的审美表现力，从中更能感到作者对土地的爱是如此的执著、坚贞和顽强:即使是面对这样一片浸透着苦难的土地，作者也要无条件地去爱，要永远不知疲倦、竭尽全力地去为这片土地而歌唱!接下来，作者用类似电影蒙太奇式的特写镜头，依次推出他要歌唱的对象:土地、河流、风、黎明。这些都是博大的自然或宇宙意象，有动有静，有近有远，境界开阔，气势恢弘。作者在"土地、河流、风、黎明"前都特意加上了带有感情色彩的形容词或修饰语，使它们一个个都转化成了富有象征意味和暗示力的画面。从构思的角度看，到这里，作者仍然紧扣"鸟儿"这个虚拟的形象("连羽毛也腐烂在土地里面")，作者借这个形象，象征性地表现了自己决心生于土地、歌于土地、葬于土地，与土地生死相依、忠贞不渝的强烈情感。至此，诗的感情已达到了高潮。

(16)、掩卷沉思　神情专注　英姿飒爽　气宇轩昂　肥头大耳　肥头胖脑　体态丰盈　鞠躬尽瘁

(17)、这一节所给的意象重在表述“独立中的相依”。根相握、叶相触这种“分离性的交融”象征着双方血肉相连的亲密关系；风中致意这种“无言式的交谈”则象征着绵绵情意，这种简单而独特、大爱无言的情意表达，那些惯用卿卿我我死去活来的空洞言词的尘世男女当然是无法听懂的。

(18)、下面，诗人写自己对生命的感慨了，几句诗，便形象地概括出生命的历程:

(19)、诗人写自己对生命的感慨了，几句诗，便形象地概括出生命的历程："我知道/这是生命/让爱情的苦痛与生活的忧郁/让它去担载罢，/让它喘息在/世纪的辛酷的犁轭下，/让它去欢腾，去烦恼，去笑，去哭罢，/它将鼓舞自己/直到颓然地倒下!"

(20)、那么我认为这首也为生命生生不息之意。在有限的生命，活出了生命的价值。也像一首鼓舞人心的宣言。

5、

(1)、了解诗歌内容，把握诗歌的思想感情。(结合课本，组交流，小组代表发言)

(2)、明快，也不同于直白，这完全是两回事。明快，是诗美的要求，而直白，是诗美的大忌。明快，犹如晴朗的天空，清晰而深邃；直白，犹如失去生命的败叶，枯黄而轻飘……

(3)、Dance,foronce,thedanceofjoy

(4)、答案：“土地”这个意象，凝聚着诗人对祖国、人民以及对大地母亲深沉的爱，对祖国命运深沉的忧患意识。(《我爱这土地》等)“太阳”的意象表现了诗人对于光明、理想、美好生活热烈的不息的追求。(《向太阳》和《黎明的通知》等)

(5)、在诗人的想象中展开的一幅幅发生在中国大地上的生活画面，构成一种摧人心碎的悲剧场景出现在人们眼前。那“蓬发垢面的少妇”，那“年老的母亲”，还有那失去了家畜和田地的“土地垦植者”，他们都拥挤“在生活的绝望的污巷里”、“饥谨的大地，朝向阴暗的天”。如果按照历史的本来面目来认定的话，不能不承认这一切都是“残酷的真实”。满腔对中国农村和农民命运的关怀热情，在民族危机的阴影笼罩祖国大地上空时，他又一次以自己的笔触抒发了情真意挚的忧虑和愤懑。这种感情的依恋和关切，体现了这个虽属知识分子，但却与农民的命运密切联系的人，他总是怀着十分忧郁的眼光来注视着广大农村和农民的命运。对于三十年代的相当一部分革命知识分子来说，他们不仅看到了农村的破产和农民命运的悲惨，而且总把自己的命运同这一切联系在一起。这首诗所极力渲染的那种气氛，它所描绘的那些悲惨景象，正是作者在现实中感受和体验到的令他悲痛、令他忧虑的事情。以艺术的手段把这一切表现出来，正表明了诗人对时代命运的关切，对人民苦难的感同身受。

(6)、“铜枝铁干”的“橡树”象征着刚硬的男性之美；“红硕的花朵”的“木棉”则象征着具有新的审美气质的女性人格。相爱双方一刚一柔，独立而又互补，共同完成和诠释了情爱的意义：“分担”与“共享”。

(7)、《生命》这首诗，写得清晰而深邃，明快而含蓄。在明快之中能使人感到深邃而博大的思想，不愧是高手的杰作。

(8)、“太阳”的意象表现了诗人灵魂的另面：对于光明、理想、美好生活热烈的不息的追求。诗人几十年如一日地热情讴歌着：太阳，光明，春天，黎明，生命与火焰。这正是艾青的“永恒主题”。

(9)、诗人艾青是一位擅长抒发内心的深沉情感的杰出歌手,《我爱这土地》,写在抗日救亡的最艰难的岁月。

(10)、《生命》这首诗，就写得清晰而深邃，明快而含蓄。在明快之中能使人感到深邃而博大的思想，这才是高手的杰作，而这一点是很不容易做到的。

(11)、诗人艾青是一位擅长抒发内心的深沉情感的杰出歌手,《我爱这土地》,写在抗日救亡的最艰难的岁月。

(12)、全诗中反复咏叹的两句：“雪落在中国的土地上，/寒冷在封锁着中国呀……”绝不是一种简单的“起承转合”中的插曲，它是发自诗人内心深处的一种真诚的感受和强烈的呐喊。他的那种赤诚炽烈、深沉执着的对祖国人民命运的关怀，使他不能不以一种急切忧虑的心绪，冷竣而真实的笔触，把当时的社会气氛传达出来。

(13)、艾青的诗逝体诗的与现在诗的外衣最完美的结合.它往往能将“大我”的豁达,轻轻拂去灰尘,翻了几页,和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”?中国的文化土壤孕育出这样一种答案——祖国、人民和光明.人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生.屈原的“香草美人”,杜甫的“国破山河在,城春草木深.感时花溅泪,恨别鸟惊心.”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避,不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”.或许处处碰壁,于是哀伤不因一己之利.“假如我是一只鸟;我爱艾青的诗,因其自然天成,看着海洋……”(艾青《礁石》),或许一生终不得志,但我仍会“依然站在那里,含着微笑,又因为它的诗充满了语言的张力.艾青的诗往往前半部分或平铺直叙,或澎湃激昂,但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮,然后是在高潮中谢幕.这往往产生一种言已尽而意未绝之感,而有着最伟大的手法,我应该用嘶哑的喉咙歌唱.是“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”的精神苦修,以千年古国的过往与未来而忧思.你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量这几天闲来无事,翻书柜时瞥见蒙上一层灰的《艾青诗选》.诗人的情怀从一己之悲中走出,这是深厚文化积淀与彻底消化的产物;　我爱艾青的诗,因为我同样和诗人一样,又将走向何方呢.我爱艾青的诗,因为诗中的这种“蓝色的忧郁”,使余音袅袅,三日不绝于耳.美!

(14)、梦，是个虚幻的词。但是代表了希望，象征着的是新中国的崛起

(15)、此诗的寓意是多方面的，因为它所使用的意象可被理解成许多种含义。从表面上看，这首诗描写了一种自然现象；拓展来看，这首诗可能是对友情的描述和赞扬，也可是对人生的感悟和诠释，还可能是对自由生命的渴望与思考。

(16)、于是，第二节开头，诗人似乎也忍不住，直抒胸臆地赞叹：“啊，当黎明穿上白衣的时候，/田野是多么新鲜！”结尾句“微黄的灯光，/正在电杆上颤栗它的最后的时间”，蕴含深刻的哲理，“黎明”象征新生的力量，“灯光”象征衰落的力量，旧事物是无论如何也抵挡不住新事物的脚步的。

(17)、黄昏，雨下着，我想象中的你也下着雨，这日子

(18)、"歌唱"也不是轻柔空灵的，而是无比凝重深沉。因为祖国那"暴风雨所打击着的土地"，正惨遭蹂躏,面临沦亡。最后，诗人以小鸟之死，把诗情升华到顶点，而死后也

(19)、义愤填膺　气势汹汹　失魂落魄　神气十足　钢筋铁骨　秀美标致　轻盈窈窕　光明磊落

(20)、诗人1957年被错划为右派，被迫搁笔二十余年，1976年又重新执笔。在这首诗中，他沉痛回顾了自己被流放“失去的二十多年的辛酸岁月”。在诗歌里，他把时间比作失物，比作纸片，比作气体、液体、固体，最后更巧妙地把时间比作是朋友，当你想起他的时候，他已不在人间。读者阅读这首诗，一方面触摸着作者内心的沉痛，另一方面也会激起“岁月匆匆，往日不再”的情愫，警醒自己珍惜时间，把握当下。

(1)、这是诗作中给出的第四类情爱模式――“比翼双飞式”，诗人用“险峰”这一意象来象征这种情爱模式。伴随着五四妇女解放和她们“做人”的呼声，妇女的地位得到了空前的提高。“男同志能办到的女同志也能办到”的豪言，化成一个个现实。事业型的女性活跃在各种职场上，巾帼不让须眉，多少女性事业卓然，真正撑起了“半边天”，与男子“比翼双飞”成了多少女性爱情的理想。但是，事业的成功并非与美满爱情等值，如果一个女性仅仅把事业看成了自己生命与爱情的全部，以做“成功女人”为终极的人生目标，而造成对家庭与爱人子女的忽略，同样也不可能获得爱情的幸福与美满。故，诗中再次使用“也不止”，给“比翼双飞式”爱情模式注入了新的内涵，对那些正埋头追求事业成功的女性予以当头棒喝，对那些单纯以“增加你的高度，衬托你的威仪”为资本，而欲成为“险峰”的女性给予适度的否定。

(2)、★★2021艾青诗选读后感300字★★《艾青诗选》中优美语句及赏析梦(艾青)赏析

(3)、赏析：从诗歌风格上看,在解放前，艾青以深沉、激越、奔放的笔触诅咒黑暗，讴歌光明。而建国后，又一如既往地歌颂人民，礼赞光明，思考人生。他的“归来”之歌，内容更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，艺术更为圆熟。建国后出版的诗集有《欢呼集》、《宝石的红星》、《海岬上》、《春天》、《归来的歌》、《彩色的诗》、《域外集》、《雪莲》、《艾青诗选》等。艾青以其充满艺术个性的歌唱卓然成家，实践着他“朴素、单纯、集中、明快”的诗歌美学主张。

(4)、1937年抗日战争爆发后不久，艾青离开他在杭州任教的中学，怀着投身于伟大民族战争的愿望来到当时抗战的首都武汉。在实际生活中，他看到抗战的黑暗现象，看到人民贫困的苦难，认识到通往胜利的路的艰辛。一种悲苦、忧郁的情绪笼罩在他的心头。年底的一个晚上，天色晦暗，像是要下雪的样子：一股深沉的感情潮水般袭上诗人胸头。他披衣伏案，在阴湿的房间里写下这一著名的诗篇。

(5)、原来，诗中构建的第三个意象是“泉源”，象征的是“贤妻良母型”女子的情爱模式。诗人将她们喻为“常年送来清凉的慰藉”的“泉源”。“贤妻良母”是传统文化中盛赞的女性美德，因为它集中体现了女性的奉献与牺牲。作为女性，毫无疑问应该具有这种美德，因为爱的本质就是一种奉献。诗作正是在这样的前提下对“贤妻良母型”女子的情爱模式给予肯定。但是如果一位女性把做“贤妻良母”看做爱情与生命的全部，把“相夫教子”当成自己唯一的职业，那是远远不够的，有时结果甚至是可卑的。岂不知，女性做“贤妻良母”这种标准是男权社会对女子的强制性定位，是以男性为中心而建立的，它强调的是女性的奉献与付出，而完全忽视妇女作为生命个体价值的存在与生命感受，历史上曾有多少女子牺牲了自己而最终也没有换来自己的幸福。现代社会又有多少女性仍在哀唱着同样的奉献者的悲歌。所以诗人才用“也不止”委婉地表达了对这种传统的情爱观的否定。诗的下一小节里，又使用了“也不止”：也不止像险峰，/增加你的高度，衬托你的威仪。