王维的诗歌风格特点概括PPT(精选好句74句)

王维的诗歌风格

1、王维的诗歌风格被称为

(1)、结构。王维的诗往往采用组诗的形式来写，每首诗都可构成一个画面，合起来可以集结成一幅和谐的全景画面。

(2)、王维的人生经历与诗歌风格王维，字摩诘。因为母亲信佛，所以王维的名和字取为佛门弟子的别称“维摩诘”。王维出身于官宦世家，书画皆优，还精通音律。他经历了开元盛世和安史之乱，这两个时期对他写诗的风格影响极大。

(3)、太乙近天都，连山接海隅。白云回望合，青霭入看无。

(4)、王维出身河东王氏，于唐玄宗开元九年(721年)中进士第，为太乐丞。历官右拾遗、监察御史、河西节度使判官。天宝年间，拜吏部郎中、给事中。安禄山攻陷长安时，被迫受伪职。长安收复后，被责授太子中允。唐肃宗乾元年间任尚书右丞，世称“王右丞”。

(5)、这就是诗佛的美丽，说他的文字像是贝加尔湖畔清澈的水吧，又有些寡淡。说它似普罗旺斯热烈的薰衣草田吧，又少了一些起伏。一直竟找不出大自然怎样的鬼斧神工能够打造出王维笔下美丽的二分之一。

(6)、“味摩诘之诗，诗中有画；味摩诘之画，画中有诗。”——苏轼《书摩诘蓝田烟雨图》

(7)、人们常用“诗中有画”来评论王维的诗作，这的确概括了王维诗歌的艺术特色。王维的山水田园诗作很多，大多具有这种诗情画意融合的特征。所谓“诗中有画”，就是指高度的形象性，即用语言描绘出一幅仿佛看得见、摸得着的生活图画。

(8)、唐代诗人王维在其诗歌创作中很好地体现了他诗画意境统一的观念。“诗中有画”是王维诗歌作品的艺术特征，自然也就体现在各个重要的创作环节上，本文仅从结构、炼材、语言三方面进行赏析。

(9)、王维参禅悟理，精通诗、书、画、音乐等，以诗名盛于开元、天宝间，尤长五言，多咏山水田园，与孟浩然合称“王孟”，因笃诚奉佛，有“诗佛”之称。

(10)、结构。王维的诗往往采用组诗的形式来写，每首诗都可构成一个画面，合起来可以集结成一幅和谐的全景画面。

(11)、《山居秋暝》是唐代诗人王维的名篇。诗歌中“空山新雨后，天气晚来秋，”语言自然，简洁，洗练，明显经过作者反复斟酌，才用在诗歌中。

(12)、如果说到个别诗人的别称，李白，别称诗仙，李翰林，李谪仙。杜甫，别称，诗圣，杜工部，杜少陵，少陵野老。王维别称，诗佛。陈子昂，别称诗骨，陈拾遗。刘禹锡别称诗豪。

(13)、由于王维精通音乐，又擅长绘画，对音声美、色泽美十分敏感。故其诗写景，既能勾勒其总体特点，又能于细微处妙传其神。

(14)、中国山水田园诗历史悠久。谢灵运往往追求形似，写景繁富；陶渊明山水田园诗注重写意，不注重景物描写。王维吸取二者优点，将景物描写与抒情表达紧密结合，融情于景，情景交融，创造出一种精致而不可分割的意境。

(15)、炼材。指的是选材练意，王维的诗善于捕捉形象和创造形象，在诗中体现出绘画的特点。

(16)、王维是盛唐诗人的代表。王维在写诗的技巧上有着很高的成就，但由于他有消极遁世的思想，在其不少诗篇中，含有逃避现实的消极因素。因此，在文学史上称他与孟浩然同为“隐逸诗派”的代表人物。

(17)、王维又有很多诗清冷幽邃，远离尘世，无一点人间烟气，充满禅意，山水意境已超出一般平淡自然的美学，含义而进入一种宗教的境界，这正是王维佛学修养的必然体现。王维的生活的时代，佛教繁兴。士大夫学佛之风很盛。政治上的不如意，一生几度隐居，使王维一心学佛，以求看空名利，摆脱烦恼。

(18)、诗、画、乐三位一体，原理相通，王维正是一位这样的集大成者，他对声音的感觉敏锐精细，善于将那些旁人难以捕捉的大自然的声响描写到诗句中。如“人闲桂花落，夜静春山空”(《鸟鸣涧》)，“雨中山果落，灯下草虫鸣”(《秋夜独坐》)等。动与静的结合，加上声音与画面的结合，形成了有声有色、“寓声于景”的胜境。读他的诗，字里行间，大有一种“听诗”之感。

(19)、王维诗现存不满400首。其中最能代表其创作特色的是描绘山水田园等自然风景及歌咏隐居生活的诗篇。王维描绘自然风景的高度成就，使他在盛唐诗坛独树一帜，成为山水田园诗派的代表人物。他继承和发展了谢灵运开创的写作山水诗的传统，对陶渊明田园诗的清新自然也有所吸取，使山水田园诗的成就达到了一个高峰，因而在中国诗歌史上占有重要的位置。与孟浩然并称，是唐代山水田园诗派的代表人物。

(20)、析：这首《辛夷坞》是王维《辋川集》诗二十首之第十八首。这首《辛夷坞》犹如一幅幅精美的绘画小品，从多方面描绘了辋川一带的风物。王维写辋川诗时是在晚年，即安史之乱以前。全诗用比的手法，有优美生动的形象和乐府民歌的韵味，诗意极其含蓄。宋人方回认为此诗是辋川诗中的佳篇，“有一唱三叹不可穷之妙”(《瀛奎律髓》)。我想，其妙不在“幽极”，应在它的精巧寓意。明代胡应麟称王维五绝“却入禅宗”，又说《鸟鸣涧》、《辛夷坞》二诗，“读之身世两忘，万念皆寂”(《诗薮》)，便是一个明证。

2、王维的诗歌风格特点概括PPT

(1)、王维对声音十分敏感，对音律方面的协调性也十分在意，炼字讲究平仄清浊、轻重缓急，其诗节奏韵律大多和谐流畅，读之琅琅上口，这也是他诗歌音乐性的表现之一。

(2)、山水诗形成以后，虽然它在不断寻求外部空间的开拓和内部体制的完善，从而在各个不同时代，而有了新的风貌和姿态，但是，道释玄禅的人生情趣和艺术精神，却始终贯穿于山水诗的发展中。随着唐诗繁荣局面的到来，山水诗出现了丽日经天的壮观。

(3)、《相思》也成为了谱曲流传于世的诗歌名篇之一。

(4)、此为相思歌曲名篇，短短二十字，点名了红豆托寄的相思之情，语言朴素无华，韵律和谐柔美。后世更有因此衍生的名句“玲珑色子安红豆，入骨相思知不知”。

(5)、所以王维的诗篇，是除了李白杜甫外，最著名的诗人。

(6)、王维具有多种才艺，不同艺术相互渗透对其诗歌产生了深刻的影响。他以画入诗，使其山水诗形成了富有诗情画意的基本特征。

(7)、而“竹喧归浣女，莲动下渔舟”又有些自然，清丽，颇具生活气息，给人满面清新的感觉。

(8)、所谓“诗中有画”，一是指将绘画的构图手法运用于诗歌中。王维的诗作十分注重景物构图，如“大漠孤烟直，长河落日圆”，大漠的广袤辽阔，孤烟的立体深邃，长河的横向绵延，落日的浑然气势，仿佛为画面涂抹了色调。

(9)、空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

(10)、这是苏轼刻意追求的理想风格。他以充沛、激昂甚至略带悲凉的感情融入诗词中，写人状生而以慷慨豪迈的形象与阔大雄壮的场面取胜。

(11)、不过，他对明净的意境创造更具有代表性，最好的例子是《山居秋暝》：

(12)、这是最能代表苏轼思想与性格特点的诗词风，表达了诗人希望隐居、避开乱世、期待和平的愿望。

(13)、如果文人也算诗人的别称那么儒生也当在其内，文人未必是诗人，诗人一定是文人。比如洪迈，张潮他们都是很伟大的文人，却不是诗人。

(14)、王维诗歌中借景寓情，以景衬情的手法，使他写景饶有余味，抒情含蓄不露。如《临高台送黎拾遗》：“相送临高台，川原杳何极。日暮飞鸟还，行人去不息。”写离情却无一语言情而只摹景物。《送杨长史赴果州》：“鸟道一千里，猿啼十二时。”既是景语，也是情名，将道路的荒凉之景与行者的凄楚之情融为一体，自然、含蓄而又回味深长。

(15)、过去时代不少人推崇王维此类诗歌，一方面固然由于它们具有颇高的艺术技巧，一方面也由于对其中体现的闲情逸致和消极思想产生共鸣。

(16)、唐代诗人中以山水诗闻名的人很多，但能代表山水诗成熟的，主要还是孟浩然、王维、李白。山水田园诗到了宋代以后，虽在运用诗化的语言抒情、状物、写景、叙事方面，有行文不拘一格，使人耳目一新之作，但山水诗的境界上子已远远比不上唐朝。

(17)、按照王维一贯的风格，画中有诗，诗中有画的特点，这种画诗交叉的写法也算是王维诗句中优秀的了。

(18)、析：这是王维十九岁时写的一首七言乐府诗，题材取自陶渊明的叙事散文《桃花源记》。昔人曾誉王维为“诗佛”，并与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白并提。王维这首《桃源行》，正是由于成功地进行了这种艺术上的再创造，因而具有独立的艺术价值，得以与散文《桃花源记》并世流传。试将这首《桃源行》诗与陶渊明《桃花源记》作比较，可以说二者都很出色。诗中展现的是一个个画面，造成诗的意境，调动读者的想象力，去想象、玩味那画面以外的东西，并从中获得一种美的感受。

(19)、析：这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。它不以字句取胜，而从整体见美，是王维《辋川集》中的一首名作。拆开来看，这首诗既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。且诗的用字造语、写景(幽篁、深林、明月)，写人(独坐、弹琴、长啸)都极平淡无奇。然而四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力，使其成为千古佳品。

(20)、“每逢佳节倍思亲”在如今也有新的演变，“每逢佳节胖三斤”成了逢年过节吃好喝好睡好的调侃。

3、王维的诗歌风格被称赞为

(1)、他是唐代山水田园诗派的代表人物，与孟浩然齐名，人称“王孟”。

(2)、“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”《辛夷坞》：“木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。”

(3)、语言。王维的诗善于运用词句描绘形象的声、色、光、态。

(4)、苏轼婉约诗词的数量在其词的总数中占有绝对多的比例，这些词感情纯正深婉，格调健康高远，也是对传统婉约诗词的一种继承与发展。

(5)、析：此诗描写诗人山行时初冬时节的山中景色，清浅的溪水，冷肃的秋意，水底粼粼可见的白石，山中逐渐凋零的红叶，再配以山岚翠色为背景，互相映衬，构成一幅远近有致、色彩鲜丽、富于实感的水彩画，寂静中见幽趣，清寒中有美感。

(6)、纵观王维的这首《鸟鸣涧》，诗中写到了桂花、月光、鸟儿还有溪涧。全诗4句话，句句都在写景！诗人运用动、静结合的手法，描绘了一幅夜晚空山鸟鸣，月光如白缎，溪水汩汩而流的美丽画卷。王维将山中夜色之美写得淋漓尽致，这美丽画卷引人无限遐想，让人心醉！关于王维的这首《鸟鸣涧》你喜欢吗？欢迎评论区留言与我讨论，感谢朋友们的支持

(7)、王维山水诗中也不乏雄伟壮阔风格的诗歌，如《终南山》、《汉江临泛》等，从大处落笔，气魄宏大，笔力劲健。

(8)、    江南绍兴，古越会稽，若耶溪畔，云门禅音，嘉祥祖庭，始皇登秦望而望于南海，浙东唐诗之路-秦望山、云门寺、若耶溪。一條有著中國歷代文人雅士精神世界嚮往和追尋的聖途！

(9)、王维从中年以后日益消沉，在佛理和山水中寻求寄托，他自称“一悟寂为乐，此生闲有余”(《饭覆釜山僧》)。这种心情充分反映于他的诗歌创作之中。

(10)、“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”这是苏轼对王维诗、画的赞誉(见《东坡志林》)。自宋以来，用类似词语来赞美其他诗人或画家的，多到难以数计，这说明诗和画作为姊妹艺术，所创造的艺术境界往往相通，相互间的影响甚为密切。但是，当我们一提起“诗中有画”或“画中有诗”的境界时，很自然的就想起王维的名字，觉得只有他才适合作为这种艺术境界的代表者，这说明东坡的评语入人之深，意味着这种艺术境界在王维笔下体现出来的深度与广度，应该比一般的诗画作家更为突出，更值得我们去探究。

(11)、王维写情，又多隐喻比兴。如《杂诗二首》：家住孟津河，门对孟津口。常有江南船，寄

(12)、色绿堪染，水上桃花红欲燃。”(《辋川别业》)“白水明田外，碧峰出山后”(《新晴野望》)

(13)、诗如画卷，美不胜收 。层次丰富，远近相宣，乃至动静相兼，声色俱佳，更多一层动感和音乐美，远景近景，仰视俯视，冷色暖色，人声水声，把绘画美、音乐美与诗歌美充分地结合起来。 王诗的画境，具有清淡静谧的人性特征。神韵的淡远，是王维诗中画境的灵魂。意趣悠远，令人神往。

(14)、王维的山水诗关于结构画面，使其层次丰富，远近相宣，乃至动静相兼，声色俱佳，更多一层动感和音乐美，如“松含风里声，花对池中影”(《林园即事寄舍弟》)“万壑树参天，千山响杜鹃。山中一夜雨，树杪百重泉。”(《送梓州李使君》“郡邑浮前浦，波澜动远空。”(汉江临眺)“草间蛩响临秋急，山里蝉声落暮悲。(《早秋山中作》)又如《山居秋暝》：空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。有远景近景，仰视俯视，冷色暖色，人声水声，把绘画美、音乐美与诗歌美充分地结合起来。王诗的画境，具有清淡静谧的人性特征。如《竹里馆》：独坐幽篁里，弹琴复长啸，深林人不知，明月来相照。幽静的竹林，皎洁的月光，让诗人不禁豪气大发，仰天长啸，一吐胸中郁闷。而千思万绪，竟只有明月相知。

(15)、王维山水诗写景如画，在写景的同时，不少诗作也饱含浓情。王维的很多山水诗充满了浓厚的乡土气息和生活情趣，表现自己的闲适生活和恬静心情。如《田园乐七首》其六曰：“桃红复言宿雨，柳绿更带青烟。花落家僮未扫，莺啼山客犹眠。”《辋川闲居赠裴秀才迪》曰：“寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。”在优美的景色和浓厚的田园气氛中抒发自己冲淡闲散的心情。还有如《渭川田家》：“斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。即此羡闲逸，怅然吟《式微》。”从细微处入笔，捕捉典型情节，抒发无限深情。

(16)、追求寂静的境界，是王维诗中禅趣的集中体现。在这样的境界中，可以放下现实的一切，消除尘世的妄念，获得佛教悟解与启示。如《竹里馆》：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”

(17)、王维于开元十九年状元及第。历官右拾遗、监察御史、河西节度使判官。唐玄宗天宝年间，王维拜吏部郎中、给事中。安禄山攻陷长安时，王维被迫受伪职。长安收复后，被责授太子中允。

(18)、作品风格关键词：绘影绘形，有写意传神、形神兼备之妙。"诗中有画，画中有诗"。王维以清新淡远，自然脱俗的风格，创造出一种“诗中有画，画中有诗”“诗中有禅”的意境，在诗坛树起了一面不倒的旗帜。

(19)、分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。

(20)、安史之乱时，玄宗奔蜀，王维从驾不幸被俘，并被逼担任安禄山小朝廷的一个职位。

4、王维的诗歌风格和个人特点

(1)、独坐竹林，明月为伴，幽静之极，在这样的境界下，弹琴长啸，抛却尘念，感受那份静寂之境的禅悦。

(2)、在观赏风景时，王维不像谢灵运那样把风景视为自己的感官享受，而将其视为精神的慰藉与知己。当他写风景时，不把风景当作一个主体之外的客观对象，而是寄予着情怀，将情景完美融合。如《终南别业》:“中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。”

(3)、炼材。指的是选材练意，王维的诗善于捕捉形象和创造形象，在诗中体现出绘画的特点。

(4)、“月出惊山鸟”此句乃是动景描写。在万籁俱寂的空山夜色之下，那升起的月光惊起了枝头栖息的鸟儿。鸟儿飞起扑打翅膀的声音划破了山中的静谧，它们挥动翅膀，迎着如水的月光，在山中飞舞着，倒是给这幅美丽的画卷增添了一丝生机与活力！“时鸣春涧中”月光此时映照在溪涧之中，将流水映得如白缎一般！溪水和着月光汩汩地而流，那惊起的鸟儿在溪涧上不断高飞鸣叫着。

(5)、这是王维田园组诗《辋川集》二十首中的第十八首。这组诗全是五绝，犹如一幅幅精美的绘画小品，从多方面描绘了辋川一带的风物。作者很善于从平凡的事物中发现美，不仅以细致的笔墨写出景物的鲜明形象，而且往往从景物中写出一种环境气氛和精神气质。

(6)、王维的诗句被苏轼称为“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。他确实在描写自然景物方面，有其独到的造诣。无论是名山大川的壮丽宏伟，或者是边疆关塞的壮阔荒寒，小桥流水的恬静，都能准确、精炼地塑造出完美无比的鲜活形象，着墨无多，意境高远，诗情与画意完全融合成为一个整体。

(7)、神韵的淡远，是王维诗中画境的灵魂。《鹿柴》云：“空山不见人，但闻人语响，返景入深林，复照青苔上。”诗中着意描写了作者独处于空山深林，看到一束夕阳的斜晖，透过密林的空隙，洒在林中的青苔上，在博大纷繁的自然景物中，诗人捕捉到最引人入胜的一瞬间，有简淡的笔墨，细致入微地给出一幅寂静幽清的画卷，意趣悠远，令人神往。

(8)、当人走过，就是身临其境了。此刻的王维在画中“走过”，鸟儿看见人来了，也不飞，将这幅画的山水花鸟描绘得栩栩如生。或许我们不应该用栩栩如生来形容它，而应该让它来形容栩栩如生。就这样的二十个字，可谓是不着一画，尽是画。让人跟着王维身临其境，就这么静下来漫步在画中，欣赏王维的“道”。

(9)、郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。

(10)、王维修的是什么道呢？我们都知道：“道可道，非常道”。能被说出来的“道”就不是“道”了，而王维则是用尽所学，将“道”渗入在自己的文章里，让“道”不再是那么虚无缥缈的东西。

(11)、书家中否。君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未。已见寒梅发，复闻啼鸟声。心心视春草，畏向阶前生。全篇不著“相思”二字，看似信手拈来，实则句句意深。藉“寒梅”、“春草”喻意，相思之情跃然纸上。

(12)、那可乐妈就带大家具体了解一下王维的经历和他的诗。

(13)、析：王维的诗，“画中有诗，诗中有画”，涵泳大雅，无异天籁。这是一首知名度较高的小诗，很有艺术特色。一切的妙处只是因为“无声”，无声是一种美。有声无声都溶在一起，完美的天籁之声！庄子所提的“天籁”之声就是如此，当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时，便共同构成一个常人无法言语的自然之声。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。

(14)、王维的名篇名句很多，可乐妈就先说几篇大家熟知的，也有很多人知道这些诗歌，却不知道这些诗原来也是王维写的。